ACTUAR JUGANDO(SELA) – IMPROVISACIÓN PARA CREADORES

Fundamentación El arte escénico muchas veces se ve atrapado por estructuras rígidas, repeticiones mecánicas y la dependencia del texto o la coreografía. Este taller propone la improvisación como una herramienta clave para liberar la creatividad del intérprete y potenciar su capacidad de juego, escucha y reacción en el presente. Buscamos desarrollar un «actor-creador», capaz de generar sus propias propuestas escénicas y dramaturgias en tiempo real.

Objetivos

  • Entrenar la capacidad creativa del actor.
  • Integrar cuerpo, voz y emoción en la escena.
  • Fomentar la interacción cooperativa y la disponibilidad total.
  • Desarrollar la dramaturgia del actor en la improvisación.
  • Generar confianza en el juego y la exploración de impulsos orgánicos.

Metodología El taller se basa en una metodología lúdica, donde el juego es la base de la creatividad y la expresión. Se trabajará con ejercicios de improvisación teatral, recursos de técnica de clown, biomecánica y teatro de imagen. Se explorarán conceptos de dramaturgia espontánea a través de la “asociación libre”, siguiendo los enfoques de Keith Johnstone, Viola Spolin y Robert Gravel.

Contenidos

  • Juego y exploración del espacio.
  • Escucha activa y visión periférica.
  • Asociación libre y desbloqueo creativo.
  • Construcción de personajes y status.
  • El «Sí» en la improvisación y la aceptación de propuestas.
  • Dramaturgia instantánea y desarrollo de escenas.
  • Ritmo y síntesis en la narración teatral.

Actividades

  • Ejercicios de calentamiento y relajación.
  • Juegos grupales y dinámicas de confianza.
  • Improvisaciones individuales y colectivas.
  • Creación de escenas a partir de estímulos y disparadores.
  • Exploración de la improvisación como herramienta dramatúrgica.
  • Muestra final con público invitado (opcional).

Beneficios La improvisación fortalece la imaginación, el trabajo en equipo, la adaptación y la disciplina. Permite al actor desarrollar confianza, flexibilidad y una mayor conexión con el presente escénico. Además, el humor y el juego se integran como elementos esenciales para mantener viva la creatividad en el proceso actoral.

Sobre el docente Javier Bacchetta, actor y entrenador especializado en improvisación con más de 20 años de experiencia en teatro, audiovisual y radioteatro. Fundador de Impro² y las Ligas de Improvisación en Buenos Aires y Costa Rica, ha dictado cursos y talleres en Argentina, Chile y Costa Rica en instituciones reconocidas del ámbito escénico.

Dirigido a Actores, bailarines, performers y artistas escénicos que deseen explorar la improvisación como herramienta de creación y entrenamiento actoral.


Este taller propone un espacio de juego y descubrimiento, donde el riesgo y la creatividad son las bases para una actuación más viva y auténtica.